活动回顾

先看看嘉宾的著作预热下吧：

都市，不轻言爱    作者：肖午

深圳：一个城市的梦想 (网络版)  作者：陈元安

文学城市和城市文学——肖午

中国有个评论家称“文学是一个城市的灵魂”，自从有城市就有文学,文学和城市是紧密相连的。所谓的”文学城市”需要有创作者、发达的媒体和读者。举个例子：爱丁堡是个有代表的文学城市。

爱丁堡

爱丁堡是第一个由联合国永久认可的“世界文学城市”。它是英国北部城市，苏格兰首府，经济和文化中心。回溯历史，《大不列颠百科全书》在此诞生，《福尔摩斯探案集》的作者柯南•道尔。

下面讲中国的文学城市，以上海为例：

上海是个租界，拥有很多外国（英式、法式）的建筑，给予了作家新的写作灵感。上海给人很多写作的因素，也激发生活的很多思考。我的小说也提到很多建筑：地王大厦、国贸等。

深圳准备申报文学城市。深圳能不能成为文学城市？我投反对票。一个城市要成为文学城市，必须要出大师。深圳写书的人很多，大概有一万多人，其实不止。现在深圳成不了文学城市，不是因为城市不美，而是没有人文的环境。北京是挺容易产生作家的城市，因为有一群朋友可以交流。深圳没有这样的团队。第一，文学作品需要好的营销，深圳没有这个机制。第二，深圳没有好出版社。第三，中国的体制不行。中国再过30到50年也出不了爱丁堡这样的城市。我的作品也有很多精彩的部分被删掉了。

肖午正在撰写小说“都市夜归人”。期待早日出版！

文学作品的城市内涵和城市精神——陈元安

讲三个城市和作品： 第一个是秘鲁马里奥-巴尔加斯-略萨的《城市与狗》 自传体小说。军校（暗喻利马城市本身）把学员当做狗一样看待。狗指军校学员。是个文学反抗专制的案例。个体反抗集体专制体系这种矛盾关系在其它城市也存在。 第二个是土耳其奥尔罕帕慕克的《伊斯坦布尔：一座城市的忧伤》 伊斯坦布尔这个有着2700年历史的城市。

它背靠欧洲，面向古老的亚细亚，前面就是逶迤而来，连绵数千里古老的丝绸之路。小说里有三个主人公，反映三个主题。第一个是”普通的我”，是个自传，这个我生下来就有一种文明病。第二个是“我”，从我写到包含我在内的城市市民都有文明病，为城市感到悲伤。第三个主人公是伊斯坦布尔，由从小到繁荣苍生，被周边不同的文明整合过，现在已经不再繁荣。恺撒大帝挥军千里，说出了他的千古名言“ Veni.Vidi.Vici 。”土耳其很忧伤，因为有名的艺术作品，政治事件都不发生在土耳其，而是发生在欧美。为什么土耳其会感到悲伤？因为它曾今有过辉煌的历史。 第三个是我的网络小说，最初叫《想入非非》，正在修改完善。发生在深圳，一个特色的城市，一个闯荡、冒险的城市。人生不能没有激情，没有梦想。一个城市不能没有梦想，没有激情。

深圳

我的网络小说关于梦想、激情、怀念、情感、执着、探索、知识、智慧的作品。它是多线索的“大百科”作品。

《巴黎圣母院》的文学叙事与建筑艺术——蔡亚辉

作为一个文学爱好者，今天从文学的角度谈文学艺术和建筑艺术。

巴黎圣母院：在塞纳河畔，她巍峨又纤巧，空旷而高昂，有尖拱式的窗户，尖头的交叉筋骨穹隆和动感的飞扶壁，便是巴黎最古老、最大、建筑最出色的天主教堂，更是哥特式建筑的杰出作品之一。

巴黎圣母院闻名于世：建于13世纪中叶，是一座典型的哥特式建筑，代替了罗马建筑；文学家雨果写了一部浪漫主义的小说《巴黎圣母院》。哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，以法国为中心发展起来的，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。最负著名的哥特式建筑有巴黎圣母院大教堂，意大利米兰大教堂，德国科隆大教堂，英国威斯敏斯特大教堂。哥特式建筑的特点是尖塔高耸，在设计中利用十字拱、飞券、修长的立柱，以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。 作为中世纪基督教文化的一种建筑形式，哥特式建筑的主要特征：垂直向上的线条，高高的钟塔，尖拱的门窗，整个建筑向上升腾，这种建筑形式体现了向上接近上帝的宗教内涵。《巴黎圣母院》（创作于1831年）（又称《钟楼怪人》）是雨果第一部大型浪漫主义小说。它以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉卜赛女郎爱丝美拉达。面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。美丑、善恶对比鲜明，巨大张力。2.《巴黎圣母院》的文学内涵与建筑艺术 从文学比较、学科跨界的角度，揭示建筑艺术、文学、人之间密切的关系。

从时空关系，找到小说《巴黎圣母院》的艺术坐标。建筑艺术为作品展示了场景、刻画了人物，产生审美的感受。

从社会人文背景，展现建筑艺术与文学艺术是相通的。 建筑艺术的分量：小说中建筑艺术的描写十分突出，从小说结构上占到了三分之一，并成为小说的主题之一。建筑艺术影响了人物语言、思想和生活，对于小说表达人道思想，反对宗教压迫起到重要作用。 深层次的原因：建筑、文学与人三者的关系，形成了强烈的张力，决定了小说的悲剧性。《巴黎圣母院》对建筑艺术的叙述，是小说成功的原因之一。《巴黎圣母院》的建筑描写和建筑艺术，在西方文学史中具有独特的地位。 哥特式建筑的历史背景：公元5世纪，随着西罗马帝国的灭亡，欧洲进入“中世纪”。此时的欧洲，意识文化与文学艺术一蹶不振，古希腊与古罗马文化的灿烂景观，已成为了一个悠远的梦，消失于漫漫的长夜中，唯有宗教文化，特别是基督教文化一枝独秀，不仅成为中世纪精神的象征，也成为了中世纪权力的象征。可是就在这块文化的沙漠里，却奇迹般地诞生了一种崭新的建筑文化——哥特式建筑文化，它那奇异、独特的形象，有如冲破天罗地网的雄鹰，不仅展示了中世纪物质文化的成就，而且生机焕发地表露了中世纪精神文化的特征，将欧洲的建筑艺术水平提到了一个崭新的高度。如果说整个中世纪的文学艺术，基本处于停滞状态的话，那么，唯有建筑这只雄鹰直搏云天，高傲地飞翔，将艺术的辉煌撒播于欧洲的四面八方。从一定意义上讲，哥特式建筑不仅是中世纪最伟大的艺术，而且也是中世纪唯一具有永恒生命力的艺术。

然而，这一伟大的艺术，却不仅诞生于并不伟大的时代，而且也得到了一个并不伟大的称号：哥特建筑。哥特，原为参加覆灭古罗马帝国的一个日耳曼民族，其称谓含有粗俗、野蛮的意思。在习惯上人们将与中世纪的这种主要建筑风格一致的建筑，均称为“哥特式建筑”。最有影响的哥特式建筑，大多是教堂建筑。

哥特式建筑的总体风格特点：空灵、纤瘦、高耸、尖峭。中世纪占统治地位的基督教意识、发达的技术水平，内在地决定了哥特式建筑的一般风格特点。它们直接反映了中世纪新的结构技术和浓厚的宗教意识。

宗教意识、技术成就：一是外部造型。二是内部空间。我们也可窥见其宗教情怀与技术手段。 哥特式建筑“高、直、尖”形式是向上的、升高的、快速的，这体现出哥特式建筑艺术追求的是一种绝对上升的感觉。从形式和精神上，与基督教向上精神是一致的。在宗教理念升腾的同时也获得了审美意义。无论是外在形式还是内在形式，无论是线条还是色彩，在哥特式建筑中，艺术形式的表现性被尽可能地挖掘出来。这一形式的表现核心，在于它的宗教意义。从实际情况看，哥特式建筑在人的审美心理上体现出的是一种宗教情感；在审美过程中，它在经历形式上的文化积淀之后，走向了审美情感。

城市体验和城市写作——山谷

艺术和文学有个重要原则：要有“陌生性”、“陌生感”，就能吸引人，满足人的好奇心，成为成功的作品。例如到塞外拍照片，到西藏画油画，都是利用了这一原则。同样，在陌生的环境找到陌生的东西，使读者有新的审美体验也能吸引人。

最后，在陌生的地方找出熟悉的东西也很有趣。例如以”故乡”为题材的作品就是利用了这一原则。虽然读者不是书中的故乡的人，但读者能在书里找到自己生活中的规则。举个例子，鲁迅小说里写到绍兴的“水上社戏”，等于美国的汽车电影院， 这就叫在陌生的地方找出熟悉的东西。

在熟悉的地方找出熟悉的东西。这两个熟悉是螺旋上升的关系，是更精华的，精炼的熟悉。作者要是文学老手，对读者的文学教养的要求也相对要高。是种“双赢”手法。 举个例子：筷子。大家都很熟悉。如果有人能把筷子写清楚，使大家在用筷子时想到这么一个文学形象或是主人公，就是成功。红楼梦就是个好例子。现在一讲到“谈恋爱”，就想起贾宝玉。书里没有轰轰烈烈的恋爱，也没有到生死。就是将就是这么一件平平常常的事，写得很到位。

现在开始讲城市。城市可以像艺术品一样去满足我的精神、趣味。所以，城市就是一个艺术品，一本书。现在我就把文学的原则：“从熟悉到陌生，从陌生到熟悉，从熟悉到熟悉”套到城市上讲。

首先是北京的房子。北京从最底层的房子到最顶层的房子都有：质量最高的是故宫的太和，其次是王府、衙府，最后是街坊。街坊里有钱人和没钱的人混住在一起就形成了不规则的胡同。所以北胡同、南里弄是普通劳动大众所居住的地方。更差的城南的卖艺人、流动人口的房子，叫做“一头房”。最差的是“滚地楼”，乞丐、逃犯住在这里。滚地楼依着地形、水势建成，是中国很重要的特殊现象。 有个作品叫《茶馆》：北方比较冷，大部分活动在室内。所以房子除了居住外，还有社交的功能。

还有上海的码头。有水码头（上水），粪码头（下水）。这些码头形成“码头文化”。后来形成了社会码头叫做“帮码头”。还有洋码头。那里把火柴叫作洋火。洋码头是把中国和海外链接到一起的地方。