活动回顾

大家好，我是周力，谢谢邀请。如果说颜馆还有晓都他们的馆是正规军，那我们这个小小馆可以说是一个游击队，但我觉得这个游击队挺适合广东的特殊环境与氛围。

我的身份主要是艺术家，主要是绘画和装置，同时我又是一名教师，我在广州美院做客座，任教于油画系第五工作室，偏向于当代艺术实践的，有实验性；教学过程发现，许多优秀作品完成之后，基本都会被扔掉，我觉得很可惜，一直想找一个平台给他们呈现。

OCAT欢乐海岸·盒子空间

2015年的时候，我正担任深圳机场的艺术顾问，曾有个提案，想在深圳机场里面做一个移动美术馆，这个移动美术馆怎么来做呢？当时是想做成像这一个方盒子，大概是下图这样子。但因为各种原因，在深圳机场没有做成。

这个提案被当时刚开业的欢乐海岸看上了，当时商场是空的，需要一些艺术品来营造氛围，问能不能来？我马上就答应了。其实费用特别少，但最后呈现的效果非常好，盒子空间就这样延续下来了。头一年展出的都是学生的毕业作品。我想用这种方式让艺术真正融入到公共空间，融入到生活，也给学生们找到了展示作品的机会。

这些都是我们学生的作品（下图），来到商场里的小孩们看到这些作品很兴奋，不夸张地说，基本上都是欢呼雀跃的样子。

我们的团队骨干是由广州美院几个老师组成，有我的同事刘可，还有一个学术团队，2015-2017年之间是胡斌、满宇、罗筠筠、许晟、郑闻、李振华，2017年到现在的学术团队是广美油画系策划组。方琦、郭燕后来也加入了。2017年后，我们并入了OCAT，成了他们的欢乐海岸展区。现在这个空间，只做两个展览。

盒子艺术空间由主展厅和商场空间里的20个可以移动的白色大盒子橱窗组成。我们的理念是将纯粹的当代艺术镶嵌入商业空间，使艺术在有完整表达的前提下，最近距离的接触公众、服务社会；推动当代艺术生态建设，为青年艺术家、艺术机构提供平台。我们主推的一直是学生作品，辅以其它学术项目，希望建构有未来前瞻性的实验教学平台，推动前沿的艺术实践与理论的研究项目。下图我们的展览类型：青年及毕业之星展、机构推荐展、新媒介艺术展、研究中心展、设计交互展。展览按照固定的周期规划，原来每年是四个，现在是两个。

盒子空间分布在商场里的各个角落，下图是分布点位。你在商场里面走，一开始可能什么都没注意到，但拐了一个弯就可能会偶遇当代艺术。这就是盒子空间的魅力。

这些都是我们毕业生的作品（下图）。这个盒子有魔力的，有些作品放在盒子外面的时候，它显得不太成熟；但是放到盒子里面以后，就具有了一种完整感。所以盒子也提供了一个作品表达的特殊通道，或者说，一种不同的观看方式。

下图是我们的主展厅。学生在作品展览时会反思自己的作品，很在意观众的反馈；很多人也会问你到底怎么看，为什么要做这种作品。有一件作品，参与实施的建筑工人看到的时候，他们特别感动，说自己的工作能被当作作品放在这儿，让他们感到很受尊重。

我不知道在座有没有去过欢乐海岸的展区？欢迎去看看，现在有毕业之星的展览。以下是我们做过的展览，都是有内容的，不是空谈。尽管我们没有足够的地方和经费，从2015年持续到2017年。全年含所有开支不到200万，现在更少，我们还会把钱省下来做出版，所以我们出版物有这么多，每一本画册都是有书号的。

我们还参加到了2017年深港城市\建筑双城双年展，刚好是晓都策展，这是我们在罗湖分展场的。分展场的空间非常好，很可惜那时候我们没有能力把它拿下来，实在没有费用。展览结束之后没有把展场保留下来，现在不知道在做什么了。

华侨城盒子美术馆

盒子美术馆的缘起，也是因为盒子空间的效果好。顺德的顺峰山湿地公园是由佛山市政府委托华侨城托管的。华侨城想在一片空地做一点什么，就找到我们。我们到了湿地公园看了之后，觉得那环境太好了，现在的场馆原来是一个原本要当做花圃的烂尾楼。我们说不用建新的场馆了，我们把这个楼改改就好。于是我们四个人开始自己画图。这个主空间是加出来的，其他地方全是烂尾楼改的。改出来的效果非常成功，场馆只有1000多平方米，因为它小，反而好做，不像太大的场地会头疼拿什么来填充。

美术馆刚刚做的一个展览是梁铨先生和梁绍基先生的双人展（展览名称：益，展览时间：2019.8.4—2019.9.15）。梁绍基先生是中国最早参加威尼斯双年展的艺术家。这两位老先生有许多故事，他们是老乡，都是中国美院的，但从来没有一起做过展览。我提出邀请的时候，他们特别兴奋，两位老先生正儿八经当一个大事干，整个过程非常感人。下图是梁绍基先生在看到场馆和整个环境后决定做的一件室外作品，他的作品主要是用蚕丝做的装置。

盒子美术馆在改建后的总面积是1420平方米，展览空间只有507平方米，外面是一个小的园林式景观。美术馆不收门票，完全是公益性质的。因为位于湿地公园，早上去锻炼的老百姓特别多，经常有人跑着跑着就跑进去了，后来一有展览他们就来看。观众最多的一次展览应该是一个极光的展（展览名称：极·光Unlimited Light群展，展览时间：2018.6.8—2018.8.10），大概有13万人次。

顺德等于是郊区，我们现在有点“农村包围城市”的感觉。这个城市有意思的是，一千多年没有自然灾害，是鱼米之乡，老百姓特别喜欢吃，它又是一个美食之都。我每次想介绍大家去看展览的时候一定要说有什么好吃的。中国人只有说到吃都特别开心，他们会说，“好吧，我就去看一下”，然后中午在这儿吃一顿。现在不用说，他们都会去了。

上图是我们盒子美术馆的团队，范勃是广州美院的副院长，冀然负责策展部，吴靖是刚招进来的研究员，我们几个主要负责人都是不拿工资的，后面这些因为是要请他们，所以要付工资，我还生怕他们被挖走了。

下图是美术馆里面的空间，如果这个馆能够延续下去的话，我们想把它做成艺术家梦寐以求的那种美术馆。比如像蛇形美术馆，也很小，但是它做得好。

开馆只有两年，这是我们做的展览。

“场域2——美院之星的选择”是第一个展览，也是学生作品展。“丰盈的人生”是皮耶里克·索朗的多媒体艺术展，参观人数超过一万人次。“有我之境与无我之境”是我们的一个园林计划，策展人是沈瑞筠。“漫长角力（Long Game）”是爱尔兰的艺术家梅林·詹姆斯的展览。目前做过的这些展览。

这是杨诘苍做的现场，观众可以参与跟他一起画国画。

这件作品是被蓬皮杜收藏了，是艺术家维朗妮·朱玛为我们美术馆专门量身打造的。

这是中国知名的艺术家施勇的作品。

这是在国际上很有影响的一个行为艺术家Tomás Saraceno，因为管理部门考虑安全问题，在广州三年展的时候这件作品没办法做成，不让在空中弄，就只带来了影像。

这件作品因为这是一个电动的装置，在广州三年展时被认为没办法实现的，我们让他们在美术馆现场挖地。

下图后面的绘画是爱尔兰国宝级艺术家，也是前皇家艺术学院的主席，他已经去世了，我们能够展到他的作品是非常荣幸的。

这是梁邵基先生的一个装置，上面全是蚕丝。

这件是梁铨先生的作品，是向梁邵基老师的蚕宝宝致敬。

还有出版计划，我们尽全力在支持出版，把每一本画册都当作一本有价值的文献在做，不光是设计，更重要是内容。

这是我们未来的展览计划，我们已经排到了2021年，这是要来展览的人员名单，到现在为止还有更多人愿意来，就是因为看到我们展览的素质，我告诉大家这确实没有钱，大多数回答是没有关系。你们在说你们的馆多大的时候，我很羡慕，看到你们经费很多的时候，我也很羡慕。我也希望经费能充足，这样的话，我可以请到更多优秀的艺术家，做出更多优秀的展览。

谢谢大家！­

对谈环节

刘磊：我们现在提空间，但真正参与到里面运作的人才是缺乏的。所以我这个问题给周老师，周老师现在也在跟运作机构接触，你说一下艺术界能够培育出这么多专业人才，有画画、雕塑装置等，那么美术馆的专业人才应该由谁来培育？

周力：不是说一个特别大的馆就很牛，国外很多美术馆并不大，但是很吸引人。核心在于，它有很好的馆藏，还有展览。另外，可能它建筑特别好，当然这也是能吸引人的，确实它可以成为一个地标。运营管理只要负责找对了，根本就没有问题。一个团队，我觉得最多十个核心人员已经足够了，接下来是执行。美术馆的专业管理人才，现在国外是非常普遍的，这类人才回流的非常多，像赵馆长。但是，真正能够让他们施展的余地有多大，这是一个问题。能不能不要管那么多，能不能给他们足够的空间去发挥？我们馆现在做的还好，因为我们馆太小了，所以能有一些看得远的项目。我希望以后深圳的新馆真是公开透明的，我家是1989年来深圳，已经感情深厚了，很想看看它怎么变化，希望是越来越好。